Rôle et missions des Drac
Définition
Depuis 1977, le ministère de la Culture et de la Communication est présent dans chaque région grâce aux Directions régionales des affaires culturelles (DRAC).
La loi du 6 février 1992 organisant l’administration territoriale de la République a fait des DRAC des services déconcentrés du Ministère.
Les DRAC sont chargées de mettre en œuvre, sous l'autorité du préfet de région et des préfets de département, la politique culturelle définie par le gouvernement. Elles exercent également une fonction de conseil et d’expertise auprès des partenaires culturels et des collectivités territoriales dans tous les secteurs d’activité du ministère de la Culture et de la Communication : patrimoine, musées, archives, livre et lecture publique, musique, danse, théâtre et spectacles, culture scientifique et technique, arts plastiques, cinéma et audiovisuel.
Les 3 missions des DRAC
1. Aménagement du territoire et élargissement des publics
Les DRAC définissent et élaborent des partenariats avec les collectivités (régions, départements, communes) au travers des contrats de plan Etat-région, des contrats de ville et des conventions de développement culturel.
2. Education artistique et culturelle
Les DRAC attribuent des aides annuelles de fonctionnement aux écoles de musique agréées, et dans un certain nombre de régions, aux écoles d'arts plastiques.
Elles conduisent de nombreuses actions en liaison avec les rectorats et les autres services de l'état pour promouvoir l'éducation artistique et culturelle en milieu scolaire et universitaire, et dans les autres lieux d'accueil des enfants et des jeunes (crèches, centres de loisirs...). L’éducation artistique et culturelle concerne la connaissance du patrimoine, l'initiation aux langages artistiques et l'approche de la création contemporaine.
3. Economie culturelle
Les DRAC participent à la structuration du secteur économique de la culture. A ce titre, elles apportent aide et conseil aux entreprises culturelles.
Elles soutiennent également le développement du mécénat culturel.
Les DRAC suivent la mise en oeuvre des actions de formation et de qualification des acteurs culturels et participent le cas échéant à leur financement.
Enfin, elles diffusent les informations relatives à la législation sociale applicable aux emplois culturels et prennent des mesures permettant sa bonne application.
Les actions des DRAC
- Les arts plastiques. En liaison avec la Délégation aux arts plastiques (DAP), les DRAC interviennent dans le domaine de l’art contemporain, de la peinture à la sculpture en passant par la mode ou le graphisme. Leur mission est triple : l'aide à la diffusion, le soutien à la création et à la formation.
Les DRAC apportent les conseils et les informations nécessaires aux créateurs. Elles instruisent les demandes de subventions et suivent l'activité des centres d'art et du Fonds régional d'art contemporain (FRAC) ainsi que la promotion de ces structures.
- Le cinéma et l’audiovisuel. Les DRAC sont les correspondantes en région du Centre National de la Cinématographie (CNC). En liaison avec les délégués régionaux, elles assurent un rôle de relais du Ministère en établissant des relations étroites avec les structures professionnelles, les associations et les collectivités territoriales. Elles exercent une fonction d'information et de conseil, d'analyse et d'impulsion.
- Le livre et la lecture. Dans le domaine du livre et de la lecture et en collaboration avec le Centre national du livre (CNL), les DRAC favorisent le développement des structures publiques et privées de diffusion du livre, de l'écrit et de la documentation sur divers supports. Elles attribuent des subventions aux collectivités locales, établissements publics et associations. Elles s'intéressent à l'ensemble de la filière du livre, de l'écrivain au lecteur.
- Les musées. Les DRAC conduisent une activité de coordination. L’objectif est d'apporter un soutien aux musées reconnus par la Direction des musées de France (DMF), de favoriser leur développement et de les aider dans leurs diverses actions qu'ils peuvent mener vers le public.
Les DRAC suivent et aident les projets de création, de rénovation et d'agrandissement des musées. Elles assurent également la gestion des crédits déconcentrés destinés à l'acquisition d'oeuvres d'art pour enrichir les collections.
Elles attribuent des subventions pour les actions de présentation des collections au public.
- La musique et la danse. Les DRAC mettent en oeuvre les orientations de la Direction de la musique et de la danse en région. Elles contribuent à une action de développement et de mise en valeur des activités musicales et chorégraphiques (réseaux de diffusion, enseignements artistiques…).
Les DRAC apportent leur soutien à l'enseignement, à la formation et aux pratiques amateurs et coordonnent certaines manifestations, comme la fête de la musique.
- Le théâtre et les spectacles. Les DRAC concourent d'une manière concrète à la mise en oeuvre des orientations nationales en faveur du théâtre et des spectacles. Elles veillent à la vitalité du tissu professionnel local, encouragent la mobilisation des collectivités territoriales et soutiennent les propositions artistiques les plus talentueuses faites au public.
- Le patrimoine. Les services patrimoniaux en région s’orientent autour de quatre secteurs :
a. L’archéologie : étude, protection, conservation et promotion du patrimoine archéologique de la région.
b. La conservation régionale des monuments historiques : protection, conservation et mise en valeur des monuments historiques. Elle autorise, contrôle et subventionne éventuellement les travaux de restauration sur les monuments inscrits à l'inventaire supplémentaire. Enfin, elle conçoit, suscite ou soutient la mise en oeuvre de toute action de connaissance et de valorisation du patrimoine.
c. Le service de l’inventaire général : recensement, étude et information sur les œuvres qui, d'un point de vue artistique, historique ou archéologique, sont un élément du patrimoine national. L’objectif est de constituer les archives artistiques et patrimoniales de la France.
d. L’ethnologie : recherche, conservation et mise en valeur du patrimoine ethnologique en région.
[Source :http://www.culture.gouv.fr/culture/regions/role.htm]
Créer mon compte maintenant ! / create my account
Je suis un nouveau membre.
En créant votre compte vous pourrez publier les visuels de vos oeuvres, une fois votre inscription acceptée (voir nos conditions d'inscription).
I am a new member.
By creating your account you can publish the pictures of your works, once your accepted registration (see our conditions of registration).
- Peinture/painting
- Sculpture
- Installation
- Graphisme/graphic design
- Design
- Video art
- Photo/photographs
- Architecture
- Théâtre/theater
- Danse
- Evénements d'artistes/events artists
Evénements d'artistes/Events artists
![]() | HMF www.artsxm.org EXPOSE "La puissance du Flegme""La Puissance du Flegme" Jacques BOSSER Parrain HMF et Florence POIRIER NKPA Artiste HMF www.artsxm.org...En savoir plus sur HMF www.artsxm.org EXPOSE "La puissance du Flegme" |
![]() | COMMUNIQUÉ DE PRESSE / ÉVÉNEMENT DE FIN D'ANNÉE / STAN / LES TOIle peintre Stan Musquer, un des plus jeunes artistes de la caraïbes et dont le travail figure déjà dans les livres de collection et d'institution (anthologie de la peinture en Guadeloupe des origines à nos jours) était présent au MAC marin édition 2011. Ses tableaux, riches en couleurs et en références culturelles caribeennes le placent parmi les représentants et ambassadeurs de l'image de l'art en caraïbe. Les peintures de Stan apparaissent comme la personnification d'un métissage culturel. Ce positionnement, basé sur le principe de rencontre, que l'artiste revendique est, selon ses propres dires "une mission autant qu'une responsabilité qui doit d'abord servir à donner confiance à notre jeunesse et l'inciter à porter et défendre les valeurs plutôt qu'à se laisser porter en attendant que les choses se fassent. Aussi il faut se souvenir que le plus grand pays c'est le monde, que nous sommes tous des citoyens du monde et que cela devrait nous aider à saisir ce qui fait que la culture n'a d'intérêt que si elle est comprise dans le respect et la diversité des peuples et de leur histoire". Stan Musquer Renseignements Artcollectionguadeloupe@gmail.com 0690545855...En savoir plus sur COMMUNIQUÉ DE PRESSE / ÉVÉNEMENT DE FIN D'ANNÉE / STAN / LES TOI |
![]() | Soiree HMF / EXPOSITION F. POIRIER NKPA St Martin FWIHeadMade Factory annonce le programme de sa saison à St Martin. Lors d'une soirée riche en diversité artistique ce sera l'occasion de présenter sa collaboration avec la troupe de danse contemporaine de Peggy Oulerich et de parler de son programme d'actions artistiques. En effet, tout au long de la saison 2011 /12 il s'agira pour HMF de travailler avec des artistes contemporains de St Martin et d'ailleurs... à travers un échange entre art et danse contemporains. Cela étant, d'autres pratiques d'artistes contemporains seront invitées afin d'enrichir un programme souvent ponctué de conférences, de performances chorégraphiées, d'expositions. CONTACT : Florence POIRIER NKPA 05 90 51 03 72...En savoir plus sur Soiree HMF / EXPOSITION F. POIRIER NKPA St Martin FWI |
![]() | FlamboyantEmaux sur cuivre de Christian LOMBA Oeuvres en exposition jusqu'au 17 août 2011, à la galerie L'ESKAL ART à Le Boyer SAINTE-ROSE (GUADELOUPE). ...En savoir plus sur Flamboyant |
![]() | Communiqué de presse ARCARC Magazine annonce la sortie de son troisième volume, présentant une collection d'oeuvres d'artistes contemporains exerçant dans les Caraïbes et sa diaspora. Les artistes choisis viennent du Suriname, de Guyana, du Venezuela, de Trinidad et Tobago, de Grenade, de Saint Vincent et les Grenadines, de Barbade, de Martinique, de Guadeloupe, de Saint-Martin, de Saint-Domingue, du Burkina Faso et des Bahamas représentent une variété de médias, comprenant la photographie, l’illustration, le cinéma, la peinture, le graphisme numérique, la poésie, la scène et le multimédia. ARC encadre son contenu dans plusieurs sections : SPOTLIGHT met en lumière les oeuvres des nouveaux artistes émergeant de la masse. 24 FPS présente une analyse approfondie des cinéastes, qu’ils soient établis ou expérimentaux ; LE GRADIENT offre la dissection d'une oeuvre dans son integralite ; ARTIST ON ARTIST essaye de fouiller les souvenir des artistes pour découvrir l'influence et la conversation ; et COLLECTIONS met en valeur les planches de trois artistes. Nous introduisons dans notre troisième édition une partie dediee a la culture alors que nous continuons à sonder et à caractériser le contenu esthétique. Le troisième volet rassemble le travail d'artistes comme le bahamien Tavares Strachan, dont l’oeuvre explore le Royaume des possibilités offertes par l'imagination et la technologie. Érudit et artiste Charles Campbell s'associe avec Strachan pour explorer sa marque "idiosyncratique" d'humanisme. Cinéaste Trinidadien Yao Ramesar compresse le temps et l'espace avec sa stratégie esthétique dans « Caribbeing », où il décode un dialecte visuel dans « her second coming » dans le but de localiser le soleil des Caraïbes comme centre de l'image manifeste. Les peintures d’ Elizabeth Colomba, issue de la première génération de martiniquais, sont une rencontre de deux tribus ; par le biais de la réconciliation, elle représente et repense la matière noire dans le oeuvre de l'art occidental afin de corriger et retrouver une identité perdue. Les Illustrations, dessins et peintures numériques de l'artiste vedette Lavar Munroe, embrassent et traduisent les traumatismes et la douleur rendues par la mise en scène compliquée de colonisation et de la mortalité. Dr Ja A. Jahannes, critique culturelle, psychologue et compositeur, parle avec Munroe de sa méthodologie, des profonds pouvoirs de la spiritualité et du réalisme magique. L’artiste Michelle Isava analyse son espace de l’intérieur et de l’extérieur ; sa tentative honnête et provocatrice de comprendre sa position dans la société est un modelé de dédain, de mépris et d'ambiguïté. Sa puissance brille par sa résilience et son inconfort. La préservation de la culture surinamaise de Marcel Pinas est étudiée par Melanie Archer, dont la compréhension accrue de la topologie artistique nous décode avec soin et délicatesse la mission de Pinas « nous protéger ; protéger notre connaissance et notre culture ». Dans cette collection, nous nous efforçons d'honorer et de comprendre le rôle de l'imaginaire et la détermination de l'artiste. Les fils qui tissent l’ensemble de nos nations hybride se révèlent d’une complexité qui prie instamment de poursuivre l'exploration, de découvrir d'autres représentations du site et de soi, sans oublier que l'art peut être une source puissante de réparation, de transformation et d'évolution. ARC Magazine est un magazine trimestriel, indépendant des arts visuels, rendu possible par l'abonnement et le soutien de ses lecteurs. ARC est un mouvement projetée qui monte, se déplace vers l'extérieur et au-delà, dans un espace de curiosité. www.arcthemagazine.com.............................../ Holly Bynoe: holly@arcthemagazine.com / Nadia Huggins: nadia@arcthemagazine.com ...En savoir plus sur Communiqué de presse ARC |






